Alchimia e Creatività
Ciò che è noto come La Grande Opera in Alchimia è rappresentato come il processo di trasmutazione del piombo in oro. L'Alchimista lavorò sui suoi alambicchi, supervisionando magistralmente la trasformazione del piombo in stagno, dello stagno in ferro, del ferro in rame, del rame in argento e dell'argento in oro. La documentazione degli Alchimisti di queste fasi di trasformazione è altamente complessa e misteriosa, ed è ovvio che, qualunque altra cosa possa essere vera, questo processo della Grande Opera era considerato con la massima gravità e rispetto.
La sfida fondamentale che un Alchimista ha intrapreso in questo compito è quella di trasformare una sostanza di poco o nessun valore in uno dei valori più alti. In effetti, in alcuni casi, l'Alchimista non usava nemmeno il piombo come materia prima, ma iniziava con un materiale di base putrido, come escrementi o carne in decomposizione! Il compito era quello di estrarre, purificare, distillare ciò che è divino dalla sostanza di partenza e bruciare tutto ciò che ne diluiva la perfezione senza danneggiarla in alcun modo.
Non l'oro comune
C'è qualche ragione per credere che gli alchimisti stessero effettivamente conducendo esperimenti chimici di questo tipo, poiché la scienza moderna ha davvero le sue radici nelle operazioni di questi pionieri. Tuttavia, molti hanno affermato che il vero valore della scrittura alchemica sulla Grande Opera non risiede nel suo contributo alla scienza, ma nel suo contributo alla spiritualità.
Lo psicoanalista Carl Jung non credeva che gli alchimisti registrassero gli sviluppi della trasformazione delle sostanze in bicchieri e alambicchi perché spesso scrivevano esplicitamente: Il nostro non è ilComuneoro. Ciò implica che il valore del loro prodotto non può essere misurato in termini terreni.
Jung presumeva allora che le loro aspirazioni non fossero materiali e che la loro valuta fornisse un valore spirituale o ultraterreno, piuttosto che finanziario. Era la conclusione di Jung che gli alchimisti stessero, consapevolmente o inconsapevolmente, scrivendo degli stadi di trasformazione che si verificano all'interno della psiche e del campo energetico umano. In poche parole, stavano scrivendo sul processo disublimazione.
Sublimazione, cioè tosublimequalcosa - è un processo psicologico di elevazione. Sublimare significa elevare o esaltare l'energia psichica a un livello superiore di coscienza. Lo facciamo sempre con i nostri istinti carnali, potenti emozioni o impulsi primitivi.
La paura, l'aggressività e il dolore sono spesso sublimati in energia focalizzata o pulsione, mentre trasformiamo queste potenti emozioni nel carburante che ci spinge verso ciò che vogliamo. Il risentimento, quando non gli permettiamo di fare a modo suo, può essere sublimato in compassione, dove l'energia può scaricarsi su un piano più alto.
L'astensione dal cibo è un'antica tecnica di sublimazione, poiché la carica psichica generata dalla repressione dell'appetito viene infine trasmutata, inducendo uno stato di coscienza elevato.
Questo processo di sublimazione è rappresentato negli antichi insegnamenti indù del Kundalini yoga. Un serpente attorcigliato, il potere vitale primordiale, risiede nei chakra inferiori. Lo scopo di questo yoga è elevare questo potere dai centri energetici inferiori, più primitivi e carnali a quelli spirituali superiori.
In questo modo, idealmente, siamo liberati dalla schiavitù della brama, dell'appetito e dell'attaccamento ai piaceri mondani nella liberazione dell'estasi spirituale e della saggezza. Tuttavia, un serpente è un potente predatore e scatenare questo potere può essere straordinariamente pericoloso e distruttivo se non gestito correttamente.
Qualsiasi processo artistico o creativo è fondamentalmente alchemico poiché è la sublimazione dell'esperienza ordinaria in una perfetta formazione della Bellezza. Ilprima materiain questo caso è l'emozione ordinaria e mondana dell'artista. Questa materia prima ovviamente non ha alcun valore per nessuno, poiché non si tratta di nulla lasciato a se stesso. Tuttavia, nelle mani dell'artista alchemico, le emozioni dell'individuo possono essere esaltate e sublimate in un'opera d'arte che parla a nome di tutta l'umanità, e può anche cambiare il corso della storia.
Un libro, un dipinto, una canzone o un film ha il potere di scolpire la traiettoria della civiltà umana in un modo che nessun discorso politico potrà mai quasi approssimare, poiché l'arte parla direttamente al cuore nel linguaggio dello spirito. Tale è il potere dell'arte che, anche durante un periodo di tempo in cui l'importanza della bellezza viene data pubblicamente pochissima attenzione, le merci più costose in vendita sono i dipinti e le statue dei nostri artisti più amati, e i luoghi più costosi per live sono quelli con l'architettura più maestosa e le maggiori attrazioni culturali.
Persino la Cappella Sistina, tuttavia, è costruita sull'inutile guida dell'emozione prosaica di un uomo comune.
Gli Alchimisti ruppero il processo di trasformazione in sette fasi. Queste sette fasi hanno i loro corollari nel processo artistico.
1. Calcinazione
Durante la calcinazione, ilprima materiaviene incendiato e ridotto in cenere. Questo è un processo di purificazione, dove vengono eliminati i composti impuri. Questa fase rappresenta l'esperienza del mondo reale che ha ispirato un'opera d'arte. L'artista è stato dato alle fiamme e l'esperienza del mondo reale ha bruciato idee sbagliate, delusioni o fantasie. Questa prova del fuoco fornisce il granello di sabbia che può essere trasformato in una perla di saggezza.
2. Scioglimento
Nella seconda fase, l'Alchimista immerge la cenere nell'acqua da sciogliere. Questo rappresenta un abbandono della volontà cosciente nel lavoro creativo. In questa fase, lasciamo che la nostra ispirazione vada dove vuole, anche se non capiamo come potrebbe funzionare o cosa potrebbe significare. Così come l'acqua è fluida e informe, durante questa fase l'artista non si preoccupa di limiti o confini. Non ha bisogno di avere senso; ha solo bisogno di tirarci dentro.
3. Separazione
Questa è una fase di vagliatura e filtraggio. Durante la Separazione, l'Alchimista e l'artista isolano ciò che è degno di essere salvato e scartano ciò che è inutilizzabile.
4. Congiunzione
Durante questa fase l'Alchimista riuscì a creare il primo composto organico, cioè gli elementi disparati raccolti in un tutt'uno. Nel processo artistico, questo può manifestarsi nella prima stesura del pezzo, o almeno la prima volta che si intravede un senso di olismo. Non è più un colore casuale, ma un dipinto di qualcosa. Non è più un rumore caotico, perché sta arrivando qualcosa come una melodia coerente.
5. Fermentazione
Questa fase porta un aumento della potenza attraverso la decomposizione o la decomposizione. Proprio come l'alcol acquisisce la sua potenza attraverso una sorta di putrefazione, così un'opera d'arte si eleva attraverso la fermentazione. In questa fase, l'artista matura e concentra il pezzo lasciando che parti dell'opera muoiano. A volte bisogna lasciare le proprie parti preferite sul pavimento della sala di montaggio affinché il lavoro trovi la sua completezza; o come disse il grande scrittore William Faulkner, devi essere in grado di uccidere i tuoi cari.
6. Distillazione
In questa fase, la sostanza è stata ripetutamente bollita e la sua condensa è stata raccolta. Il prodotto finale è un'essenza altamente concentrata. Qui l'artista affina e purifica il pezzo, che è in gran parte completo, tranne che nei minimi dettagli. Questa è la fase di perfezionamento dei minuscoli svolazzi che rendono un'opera di eccezionale bellezza.
7. Coagulazione
La coagulazione, l'unione, è lo stadio finale della Grande Opera Alchemica e il completamento della creazione. Qui assistiamo allo stupore della sublimazione, poiché il nostro impulso originario è al tempo stesso percepibile e totalmente irriconoscibile nel tesoro alchemico che risplende davanti a noi.