La rappresentazione DEFINITIVA di Batman (VIDEO)
In questo FandomWire Video saggio, esploriamo perché QUESTA è la rappresentazione DEFINITIVA di Batman.
Guarda il video qui di seguito:
sottoscrivi E premi la campanella delle notifiche per non perdere nemmeno un video!
Video di FandomWire
È Batman: la serie animata La rappresentazione DEFINITIVA di Batman?
Questa... è forse la PIÙ GRANDE rappresentazione di Batman mai apparsa sullo schermo.
Pubblicato nel settembre del 1992, Batman: la serie animata si è affermato come uno dei più grandi cartoni animati mai creati, ridefinendo allo stesso tempo il vigilante attraverso l'uso di tecniche di animazione uniche, un approccio sincero e completo ai suoi cattivi e una prospettiva incredibilmente unica degli attori teatrali sul Cavaliere Oscuro che sarebbe diventato per sempre iconico. .
Batman: la serie animata è il tipo di adattamento di fumetti fulmineo in bottiglia che capita una volta nella vita. Abbastanza adatto alle famiglie da poter essere trasmesso come un cartone animato del sabato mattina, ma abbastanza maturo da entrare in risonanza con il pubblico adulto. Fino ad oggi, continua a vivere grazie ai fan che lo condividono con i propri figli.
Ma cosa ha fatto? Batman: la serie animata un successo così travolgente?
Forse l'aspetto di La serie animata la principale responsabile del suo successo è la sua natura seriale. Anche se ce ne sono stati molti fantastici Batman film, no Batman è stato in grado di catturare un'atmosfera davvero fumettistica così come ha fatto questo. A quel tempo, i fumetti stavano attraversando una propria evoluzione: dai fumetti precedenti, più giocosi, alle graphic novel più lunatiche che diventavano più popolari.
Batman: la serie animata riesce a catturare PERFETTAMENTE la via di mezzo in quello spostamento tonale. Sapendo che il pubblico principale dello spettacolo erano i bambini, ovviamente, non approfondisce completamente gli elementi più oscuri di alcune delle interpretazioni più nichiliste del vigilante. Tuttavia, prende in prestito alcuni tratti dei personaggi da quelle versioni, risultando in un approccio molto più maturo e ricco.
La natura segmentata dello spettacolo si presta anche alla tematica noir che riporterebbe la serie alle radici poliziesche di Batman, proprio come quelle di Matt Reeves. Il Batman nel 2022. Ogni episodio sembra essenzialmente un caso da risolvere per Batman. Sebbene ci siano alcuni archi che durano più di un episodio e personaggi ricorrenti che ritornano durante le stagioni dello show, la struttura della serie animata è molto più in sintonia con ciò a cui i fan dei fumetti possono essere abituati, con ogni numero che ha una storia unica al suo interno. l'arco maggiore.
La durata di 22 minuti di ogni episodio significa che la narrazione è molto più condensata. Sebbene ci siano una manciata di trame a episodi doppi, la maggior parte degli archi si conclude bene in meno di mezz'ora, il che è in netto contrasto con la durata di oltre due ore della maggior parte dei film. Batman film, realizzazione La serie animata un orologio molto più ventilato.
Per fortuna, i creatori dello spettacolo colgono questa opportunità per espandere Gotham in modi che non avevamo mai visto prima. A differenza dei film, che tendono a utilizzare cattivi più noti e riconosciuti, Batman la serie animata è stato in grado di andare in una direzione più oscura e unica, esplorando i lati squallidi di Gotham che all'epoca erano un territorio inesplorato.
La serie animata adatta antagonisti che non avevamo mai visto prima sullo schermo e ne crea anche di nuovi che non erano mai apparsi nei fumetti. Ci sono alcune oscillazioni e errori, come ci si aspetterebbe da uno spettacolo che si estende su ottanta episodi, ma c'è una cosa che alla serie non manca mai: l'ambizione.
Questa ambizione si estende anche allo stile visivo dello spettacolo, che ha adottato un approccio molto diverso all'animazione. Dato che lo spettacolo cercava di creare un'atmosfera più cupa, gli sfondi sono stati disegnati su carta nera, un metodo utilizzato per far apparire l'ambientazione più cupa e gotica, risparmiando allo stesso tempo sui costi a causa dell'enorme quantità di inchiostro che sarebbe stata necessaria per realizzarla. creare questo tipo di Gotham.
È chiaro Batman: la serie animata offre una visione unica e oscura del mondo di Gotham. Mentre l'iterazione del personaggio di Adam West era più demenziale e stravagante, e la visione di Tim Burton era influenzata dal macabro mondo dell'espressionismo tedesco, la serie animata era saldamente radicata nell'oscuro mondo del film noir che, senza dubbio, è perfetto per il personaggio che tutti conosciamo come il più grande detective del mondo.
A proposito di tono scuro, Batman: la serie animata è anche il punto in cui iniziamo a vedere il senso di colpa e il dolore per la morte dei suoi genitori diventare una parte importante dell'arco narrativo di Batman. Sebbene la sua infanzia da orfano sia sempre stata parte della storia delle origini di Bruce Wayne, la trama in due episodi di “Two Face” è una delle prime volte in cui vediamo il personaggio fare i conti con il peso che questo trauma ha avuto nella sua vita.
Questo aspetto della serie è ciò che ha dato vita all'incredibile ritratto di Kevin Conroy del Caped Crusader, che rimane uno dei preferiti dai fan fino ad oggi. Anche se in un video recente abbiamo sostenuto che Michael Keaton è il miglior Batman live-action, assicurati di guardarlo se non l'hai già fatto, è difficile sostenere che esista una versione più sfumata del vigilante di avevamo già visto adattato.
Prima del suo incarico sotto il cappuccio – beh, almeno metaforicamente – Conroy aveva ottenuto grandi consensi per i suoi ruoli sul palco, che gli permettevano una prospettiva unica sul personaggio. In uno colloquio , ha contestualizzato il suo ruolo di Batman dicendo: “Stai descrivendo un eroe archetipico, quasi come un personaggio di Amleto. Lo stavo mettendo in termini di ruoli teatrali con cui avevo familiarità.
C’è qualcosa di innegabilmente unico nell’approccio di Conroy a Il Cavaliere Oscuro, che gli permette di distinguersi da ogni altra versione che abbiamo visto. Naturalmente, conosciamo il caratteristico ringhio di Christian Bale, il tono morbido e morbido di Michael Keaton e persino il modulatore vocale di Batfleck. Ma nel dare una performance vocale, Conroy aveva un mezzo unico con cui lavorare, nel senso che doveva creare il personaggio SOLO attraverso la sua voce. Certo, l'animazione si aggiunge anche alla versione di Batman che vediamo, ma la performance è realizzata dalla voce di Conroy.
Forse il segno distintivo del ritratto del personaggio di Conroy è il modo in cui cambia la sua voce quando interpreta il playboy milionario Bruce Wayne, rispetto a quando interpreta il supereroe Batman. È stata la visione unica di Conroy della vera identità del personaggio che si è prestata a questa decisione. Durante uno colloquio ha detto, “la chiave per interpretare il personaggio… è che il personaggio di Batman non è il travestimento. Il travestimento è Bruce Wayne.
Ha preso ispirazione da molti dei grandi detective del cinema noir, conferendo un'atmosfera molto newyorkese al personaggio e alla sua voce, che era molto diversa da quella che avevamo visto prima e diversa da qualsiasi cosa avessimo visto da allora.
Un'altra parte di ciò che fa Batman: la serie animata distinguersi dagli altri media di Batman - almeno all'epoca - è la sua propensione alla narrazione matura ed emotiva. Quando BTA lanciato nel 1992, avevamo visto la versione macabra di Gotham di Tim Burton, così come la versione campy con protagonista Adam West. Ma Batman: la serie animata presenta un approccio unico e radicato emotivamente alla proprietà, che ricorda il lavoro di Jim Starlin e Frank Miller nei fumetti.
Uno dei migliori esempi di questo approccio più sfumato alla narrazione è “Heart of Ice”, ampiamente considerato uno dei, se non il miglior episodio di Batman: la serie animata . Questo episodio umanizza il suo cattivo in un modo che non avevamo mai visto fare prima sui media di Batman. Prende il personaggio di Mr. Freeze e lo rende un nemico empatico con un tragico passato e uno scopo nobile che guida le sue azioni malvagie. Sta cercando di salvare la vita di sua moglie Nora, malata terminale e congelata criogenicamente. Questa nuova storia delle origini e l'interpretazione del personaggio erano così amate che è stata ampiamente accettata come canone per il personaggio, fungendo anche da retroscena per la versione del cattivo di Arnold Schwarzenegger in Batman e Robin.
Sebbene Il ritorno di Batman ci ha regalato cattivi più profondi di quelli che avevamo visto in passato con Penguin di Danny DeVito e Catwoman di Michelle Pfieffer, Mr. Freeze in “Heart of Ice” è il cattivo più complesso che avessimo visto fino a quel momento – e probabilmente mantiene quel titolo anche oggi.
Questa tendenza a umanizzare i suoi cattivi e a dare loro uno scopo più profondo oltre l’essere semplicemente un’incarnazione generica del male è qualcosa che continuerà La serie animata correre. Lo vediamo anche con Two Face, il malvagio alter ego del procuratore distrettuale di Gotham Harvey Dent. Anche se sembrava che l'apparizione di Billy Dee Williams nei panni del procuratore distrettuale In Batman Il 1989 lo stava preparando a trasformarsi nel cattivo nei sequel successivi, non abbiamo mai avuto l'opportunità di vedere quella interpretazione del personaggio da quando il terzo film della serie pianificato da Burton è stato scartato. Ne abbiamo parlato anche “Batman 3 di Burton” in un altro video saggio, e quel film sembrava SELVAGGIO, quindi riprovatelo dopo questo.
Alla fine, Tommy Lee Jones avrebbe interpretato una versione molto più sciocca di Two Face Batman per sempre , ma la versione in cui possiamo vedere Batman: la serie animata è molto più sfumato, come il ritratto in cui vedremmo arrendersi Aaron Eckhart Il Cavaliere Oscuro .
Nell'arco in due parti di “Two Face”, vediamo come Harvey Dent è diventato il cattivo. Iniziando come un procuratore distrettuale ben intenzionato che vuole cambiare Gotham in meglio, anche se con metodi non ortodossi che spingono i confini di ciò che è eticamente accettabile, vediamo Dent soffrire di un crollo psicotico e alla fine cade vittima di uno sfortunato incidente che gli impedisce di essere in grado di farlo. per capire la differenza tra giusto e sbagliato. Questa incapacità di riconoscere le proprie azioni come sbagliate è un elemento centrale della follia criminale, spesso definita come malattia mentale o malattia che rende impossibile per qualcuno sapere che le proprie azioni sono un crimine o capire che le proprie azioni sono sbagliate.
La serie animata fa un ottimo lavoro nel mostrare Dent prima della sua trasformazione, soprattutto per quanto riguarda la sua amicizia con l'alter ego di Batman, Bruce Wayne. È un approccio che raramente avevamo visto prima nei confronti dei cattivi: riuscire a entrare in contatto con loro Prima sono diventati cattivi, in questo modo le loro azioni sembrano meno malvagie e più tragiche quando commettono crimini.
Ovviamente, uno dei ritratti di cattivi più iconici da cui uscire Batman: la serie animata è la versione del Joker di Mark Hamill, considerata da molti una delle migliori interpretazioni vocali di qualsiasi serie animata della storia. Hamill apporta una follia davvero piacevole al personaggio, mostrando anche una grande profondità emotiva, e non si può parlare del Joker senza parlare di Harley Quinn. Probabilmente è meglio conosciuta per le sue apparizioni live-action interpretate da Margot Robbie, ma lo era Batman: la serie animata che le ha dato la vita, facendola agire come la fidanzata del Joker, prima di evolversi in un personaggio tutto suo.
Sebbene gran parte della serie sia radicata e almeno flirti con il regno della realtà, La serie animata ha approfittato del suo mezzo animato per esplorare alcune delle premesse più insolite che non avrebbero funzionato in un formato live-action. Prendi 'Perchance to Dream', ad esempio, in cui Roddy McDowall interpreta il cattivo Cappellaio Matto, intrappolando Batman in una simulazione. Tuttavia, nonostante questa sia una premessa meno fondata, mantiene comunque il forte nucleo emotivo della serie.
Un altro episodio con una trama più stravagante e molto diversa da quella che avevamo visto nei precedenti adattamenti di Batman è 'Trial', in cui i criminali di Arkham catturano Batman e lo mettono sotto processo. I fan riconosceranno sicuramente alcune somiglianze tra questo episodio e una scena in Il Cavaliere Oscuro Il Ritorno , in cui lo Spaventapasseri condanna il commissario Jim Gordon all''esilio'. Tuttavia, l'idea di una trama in cui i cattivi prendevano il controllo di Gotham era completamente unica quando Batman: la serie animata fatto.
È chiaro Batman: la serie animata ha fatto molte cose di cui nessun adattamento Batman aveva fatto prima di quel momento, aprendo la strada a film futuri che sono diventati alcuni degli adattamenti di fumetti più acclamati mai realizzati.
C'è una ragione per cui questo spettacolo ha resistito alla prova del tempo e continua a guadagnare nuovi fan, anche trent'anni dopo: è probabilmente il miglior adattamento del Batman fumetti che avremo mai.
Cosa ne pensi? È Batman: la serie animata la versione ULTIMATE del Batman storia? O preferisci un'altra versione? Fatecelo sapere nei commenti qui sotto e, come sempre, assicuratevi di mettere mi piace e iscrivervi. Fino alla prossima volta!
Seguici per ulteriori informazioni sull'intrattenimento Facebook , Twitter , Instagram , E Youtube .
È stato utile? Grazie per il tuo feedback!
