L'attore di Muru Cliff Curtis e il regista Tearepa Kahi parlano del miglior film internazionale presentato dalla Nuova Zelanda
Il paese della Nuova Zelanda ha presentato per la prima volta un film da prendere in considerazione nella categoria Miglior film internazionale nel 2011, e la loro candidatura più recente è stata nel 2018... fino ad ora. Il film Maori parete è stato ufficialmente selezionato dalla Nuova Zelanda come ingresso nella corsa agli Oscar dopo la sua prima internazionale nella sezione Contemporary World Cinema al Toronto International Film Festival.
Il titolo del film, parete , è una parola Māori che ha diversi significati a seconda del contesto. Il film, che racconta la storia di un sergente di polizia neozelandese che deve scegliere tra il suo distintivo e la sua gente, è meglio definito dalla traduzione della parola come 'perdona'. Per la star del film Cliff Curtis ( Giorno d'allenamento ), questo rappresenta davvero il significato del film.
“Questo è uno dei miei argomenti preferiti, preferiti, preferiti. Questo è tutto [Tearepa]. Ha portato il nome del film come sceneggiatore e regista, e lo adoro assolutamente. Ci sono due cose sul nome. Innanzitutto, c'è il nome del film, che è nella nostra lingua madre. Non tendiamo a prendere le parole fuori dal contesto e buttarle là fuori. È una specie di cosa contemporanea. Grammaticamente, non sarebbe corretto per noi selezionare, buttare fuori una parola del genere, disadorna dal contesto. Ma sai, questo è un uso contemporaneo delle parole. Questa è la mia comprensione. E poi, così spesso le parole possono essere tradotte in molti modi diversi, a seconda del contesto. Quindi traduco la parola semplicemente come 'Perdona'. Può essere tradotta con molti significati in molti modi diversi, a seconda del contesto e di cosa stai cercando di trasmettere, ma è così che la traduco. E poi quando stavamo girando il film, Tipenhe Ohlson che interpreta mio padre nel film. Fondamentalmente ci ha dato la frase che l'essenza del film per lui si riduceva all'unica frase, 'muru o matou hara me matou hara me nei', che è 'rimetti a noi i nostri debiti come noi perdoniamo coloro che hanno peccato contro di noi.' È stata un'ancora per me. Perché stiamo raccontando questa storia? Cosa speriamo di offrire a noi stessi e agli altri? Perché stiamo ripercorrendo il passato, eventi storici e reinventandolo sotto forma di film di finzione e come cinema? L'aspirazione, suppongo, si riduce a quella singola riga per me. – Cliff Curtis
Una delle cose più eccezionali di questo film è la straordinaria profondità con cui rappresenta il popolo indigeno della Nuova Zelanda. Questo è un gruppo demografico a cui spesso non vengono dati i riflettori nei film che raggiungono una scala globale, ma lo sceneggiatore/regista Tearepa Kahi ha realizzato qualcosa di veramente speciale in ciò che realizza.
“Cliff, Tame e io abbiamo rapporti reciproci. E il motivo per cui questa rappresentazione non avviene molto spesso è perché a volte, come viene rappresentato sullo screener, ci sono facsimili delle idee di altre persone. Non eravamo così connessi. Ma ciò che sta accadendo di recente è la grande connessione. L'unica cosa che ci ha aiutato a realizzare questo film sono state le relazioni che abbiamo e le relazioni con la nostra lingua, con la nostra gente, con le loro famiglie e anche con il modo in cui facciamo le cose. Non c'è mai stata una questione occidentale, non abbiamo mai dovuto incorporare e integrare in questo modo. Quello che stai vedendo è un film Māori, raccontato da Māori, per Māori, con Tūhoe. A causa di quella relazione lì A causa di quella relazione lì, ecco perché lo spirito di Tūhoe filtra attraverso ogni fotogramma e articola, coltiva e modella tutte le relazioni all'interno del film. – Tearepa Kahi
Piuttosto che raccontare questa storia in inglese, Kahi ha scelto di scrivere il film nella lingua del popolo indigeno della Nuova Zelanda, Māori. È stato un approccio audace perché, sulla carta, limita l'appeal che potrebbe avere per il pubblico internazionale. Ma per Kahi, era più importante interpretare bene questa storia, e il risultato è un film che sembra innegabilmente autentico.
“La sfida è che, a livello locale, i Tūhoe sono i migliori oratori di Māori. Quindi per Māori in Nuova Zelanda, e per tutti noi, c'era molto addestramento che doveva aver luogo se non eri di Tūhoe. Abbiamo avuto molte persone di Tūhoe — Tame Iti, Tipenhe Ohlson, Ria Paki — che vengono tutte dalla valle, quindi non ci sono problemi. Ciò ha permesso agli altri nostri attori, come Cliff, di avere un meraviglioso supporto da così tante persone da lì per colpire nel segno. Se hai intenzione di girare un film a Tūhoe, rappresentando Tūhoe, con la partecipazione di Tūhoe, per onorare Tūhoe, devi parlare nel modo in cui parlano loro”. – Tearepa Kahi
“Sai, ho dovuto imparare la mia lingua crescendo, ed è ancora un processo di apprendimento e crescita. E certo, io sono poco fluente e non parlo quel dialetto della nostra lingua, che è a un'ora e un quarto da casa mia, perché è un livello totalmente diverso dalla lingua che parlano lì. Ho dovuto impararlo. – Cliff Curtis
Il protagonista che Curtis interpreta nel film è molto complesso, il suo arco è caratterizzato da conflitti interni. Il personaggio di Curtis deve scegliere tra la sua fedeltà alle forze di polizia a cui ha prestato giuramento e le persone che conosce e ama nella sua comunità. Quello che affronta è un vero dilemma e Curtis è stato l'attore perfetto per interpretare questo ruolo complesso.
“Penso che la sfida sia che si tratti davvero dell'idea di mascolinità e di essere intrappolati tra due serie di valori. Da un lato, ha scelto una vocazione: essere un agente di polizia all'interno della sua comunità ed essere al servizio della sua comunità come agente di polizia. È un uomo di legge e prende il suo distintivo come sua identità. Appartiene alla Corona essendo una parte delle forze di polizia. Ma in questo caso, la corona gli sta chiedendo di definire terroristi i suoi. Deve fare questa scelta impossibile. In che modo un brav'uomo sceglie il lavoro della sua vita piuttosto che la sua famiglia? Sceglie il suo governo, la sua corona e la sua istituzione in cui crede anche se sono contro il suo stesso popolo? Come fa un brav'uomo a non commettere errori in quelle circostanze? Come si fa a essere un buon essere umano?' – Cliff Curtis
“Mettere alla prova la lealtà è una grande sfida per molti indigeni che si sono assunti responsabilità che il governo ha imposto, che la comunità richiede. Creare quel personaggio non solo per avere quella complessità, ma per guidare quel cuneo è stato davvero importante e qualcosa che non è stato fatto solo dallo scrittore, ma che [Cliff e io] abbiamo creato insieme. – Tearepa Kahi
«E la ricompensa, merito a Tearepa. Avrebbe potuto scegliere qualsiasi personaggio in quella valle come protagonista di queste circostanze. Avrebbe potuto essere l'ufficiale SDG, avrebbe potuto essere questo ragazzino, avrebbe potuto essere l'altro poliziotto, ma Tearepa ha scelto questo personaggio. Ricordo molto distintamente quando disse: 'Questa è la persona che ha il più grande arco e il più grande conflitto in termini di fedeltà a se stessa e tentativo di mantenere la linea', e ho pensato che fosse molto astuto. Questo è tutto Tearepa, e la ricompensa è stata lavorare con lui e vedere il lavoro di tutti radicarsi e trasmetterne l'umanità, e creare una narrazione attorno alla mascolinità positiva e al tentativo di essere un essere umano onorevole. – Cliff Curtis
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Sebbene il film affronti questo argomento complesso e temi pesanti, è comunque un eccitante thriller d'azione. Il pubblico sarà sull'orlo dei loro posti in attesa, il che non fa che accentuare il potere emotivo della trama. Gli spettatori lasceranno il film sentendosi sia divertiti che provocati da ciò che hanno visto.
'Grazie per averlo inquadrato in questo modo.' – Cliff Curtis
'Si grazie. Ci sono sicuramente così tante insidie, così tanti tropi e percorsi battuti. Tutto ciò che faccio richiede il mio tempo, in cui investo il tempo della mia famiglia poiché mia moglie è la produttrice e abbiamo quattro figli che sono cresciuti parlando Māori, lo faccio per loro. L'ho fatto per il mio whānau [la parola Māori per famiglia], così come per il whānau di Tami e il whānau di Cliff. Quello che tende ad accadere a casa è che una storia Māori finisce con così tanti sensi di colpa, e poi va in questo spazio di bianco e nero. Tutti percorrono queste semplici linee di nero è cattivo, bianco è buono o viceversa. Quindi abbiamo dovuto cavalcare il confine tra intrattenimento e profondità nel rappresentare la valle e queste belle e tenere relazioni. Era un argomento molto pesante, ma in qualcosa del genere c'è sempre un'opportunità per l'arte, il cinema e la formazione di una comprensione più profonda. È un fantastico giro sulle montagne russe. – Tearepa Kahi
Sia per Kahi che per Curtis, parete è stato un progetto di passione che ha preso vita e si vede nel prodotto finale. La sua combinazione di una trama pesante con ritmi d'azione divertenti conquisterà sicuramente il pubblico e li lascerà commossi. Si spera che questo si traduca in amore da parte dell'Accademia durante la votazione degli Oscar.
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